久久99热久久99精品干货技巧不保留，全部毫无保留分享

昆曲演员久久99热久久99精品在《四时花开》中扮演杜丽娘。

戏曲作为中华优秀传统文化的重要载体，既要传承更要传播。百年来，中国戏曲走出舞台，积极借助报纸杂志、广播影视、网络融媒、动漫游戏等媒介进行传播，展现了戏曲与时俱进的生命力。然而，如何对经典戏曲进行当代解码，一直是戏曲传播必须面对的问题。

近日与观众见面的系列微短剧《四时花开》，创新探索传统戏曲在当下的时尚化表达，寻找将戏曲剧种与城市文化结合的新路径，将戏曲与城市特色、花卉文化、历史文化深度融合，并通过AI、CG等视觉增强手段，化经典为时尚，化小众为大众，让“古意”焕发“新意”，为化解经典戏曲的解码难题提供了新思路，助力传统文化不断焕发新的生机。

《四时花开》通过“观戏人—戏中人”“当代人—古代人”的对应关系，对经典剧目进行解码。《牡丹篇》中，被精美文物惊艳的游人在牡丹花神引领下，来到百花亭，化身为京剧《贵妃醉酒》中的杨玉环。《莲花篇》里，手捧线装《牡丹亭》的女孩在写意画像中看见书中的杜丽娘伫立莲花池畔；古人汤显祖更化身当代青年，穿越时空与女孩邂逅。剧中，杨玉环、杜丽娘等经典形象与驻足赏戏的当代游人，亦由同一演员扮演。这种设计，不仅能使观众在不了解剧目情节的情况下饱赏经典戏曲之美，也能让观戏人与戏中人的对话、当代人与古代人的邂逅呈现得十分自然，增进观众对戏曲经典剧目的理解。

同时，《四时花开》通过“花—舞—戏”的递进关系，对经典剧目进行解码，为观众带来更直观更深刻的当代诠释。舞，是花的外化。《四时花开》对舞蹈的运用，不仅表现了花卉的形态之美，更展现了花卉的内在气韵。《莲花篇》中有一场汤显祖在荷塘池底挥毫创作的舞蹈片段，将莲花纯真天然的气韵之美外化为流畅潇洒的舞蹈身段。当代观众能够非常具象地感受汤显祖灵感澎湃、一气呵成的创作境界，舞蹈与水下摄影技术的有机结合更显视觉张力。

戏，是舞的锤炼。解读与观赏《四时花开》中与舞蹈表演相得益彰的戏曲名段，还需立足时下繁荣的舞剧演艺加以观察。《永不消逝的电波》《朱鹮》《只此青绿》《红楼梦》等“现象级”舞剧作品不断涌现，为经典戏曲的创新演绎提供了不少灵感，呈现出与传统戏曲演出截然不同的审美趣味。在《牡丹篇》中，一段杨玉环久久99热久久99精品与牡丹花神的平行剪辑，以牡丹花神灵动的舞蹈衬托出杨玉环抚弄纸扇时的高贵与恬静，洗尽铅华的质朴感扑面而来。对于经典的处理不局限于再现名家名剧，而是着力于以国风国潮的时尚气质表现戏曲名段不俗、不拘、不可替代的艺术境界，赢得了青年观众的认可。

对城市而言，长期积淀形成的文化文脉正是其根源所在。《四时花开》从“一花一戏”切入，对城市所承载的历史文化溯源寻根，将人的气质、花的品格、城的底蕴合而为一。《牡丹篇》深入发掘洛阳的城市底蕴，巧妙呈现了今日新城与昔日古都的气韵相通。《莲花篇》着眼于抚州的文脉悠长，以清丽高洁的莲花底色烘托临川文化历久弥新的古朴与厚重。一城一戏，一花一韵。随着情境变幻、故事演进，观众在独特的体验中不仅感受到戏曲的艺术魅力，亦能触碰到不同城市深厚的人文地理内涵。戏韵国潮IP的打造，使地方文旅特色在线上触达更庞大的人群，不仅有助于拉动旅游经济、打造新晋“网红”城市，也进一步提升了“变现”可能。

如今，更多年轻人对传统文化产生兴趣，积极探索自我与传统文化的联结。戏曲中每一句熟悉的耳音、每一段经典的旋律背后，都是刻在国人骨子里的文化基因和家国情怀。在推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的同时，《四时花开》以全新表达开久久99热久久99精品辟了戏曲传播的新维度，让更多年轻人迈进了解戏曲的大门。

（作者系剧作家、中国戏剧家协会顾问）

第十三届中国曲艺牡丹奖颁奖系列活动观察

日前，第十三届中国曲艺牡丹奖颁奖系列活动在江苏南通举行。中国曲艺牡丹奖是由中国文联、中国曲协共同主办的全国性曲艺专业奖项，每两年评选一届。历经20余载的不断发展，牡丹奖已成为挖掘曲艺新秀、促进曲艺创作繁荣的璀璨舞台。除了评出的奖项所体现的示范性、引领性，颁奖活动期间，中国曲协大力组织曲艺“送欢笑”“进校园”活动，并举办各层级研修班，进一步增强了曲艺艺术的社会效应，为“曲艺随时代，牡丹为人民”写下生动的注脚。

牡丹花开说唱人民心声

本届牡丹奖经初评、4个分赛区比赛、终评，在465个报送节目中评选出5个节目奖、6个表演奖、4个文学奖和5个新人奖久久99热久久99精品。

除上述奖项外，为了褒扬为曲艺事业做出杰出贡献的曲艺家，经中国文联研究决定，授予苏州评弹表演艺术家金丽生、单弦表演艺术家张蕴华“中国文联终身成就奖（曲艺）”荣誉称号。

“在各个评选环节中，公平公正是重中之重。”首届牡丹奖获得者、中国曲艺家协会副主席盛小云说，“高标准、严要求，才能使曲艺事业发展形成良性循环。牡丹奖发挥评奖导向作用，不断激励广大曲艺工作者创作出紧扣时代脉搏、说唱人民心声的优秀作品。”

牡丹奖颁奖系列活动既是曲艺盛会，也是爱好者的节日。颁奖仪式结束后，“国久久99热久久99精品色天香”第十三届中国曲艺牡丹奖获奖曲目惠民演出、“繁花竞放”曲艺名家新秀送欢笑专场惠民演出、“花开时节”优秀青年曲艺人才专场演出等系列惠民活动陆续举办，曲艺家们将深入基层，把高质量的曲艺大餐送到百姓身边。

研修班助获奖者加满油再出发

近年来，中国曲协高度重视牡丹奖得主的久久99热久久99精品后续培养力度。2019年，中国曲协设立牡丹奖得主高级研修班。在本届牡丹奖颁奖典礼举办后，第五期研修班第一时间开班，近50位获奖者和曲艺工作者参加培训。中国曲协分党组书记、驻会副主席杨发航在开班式上勉励大家：“牡丹奖得主这个身份既是金灿灿的荣誉，更代表着一份沉甸甸的责任。大家应勤学善思、不落窠臼、脚踏实地、德艺兼修，承担起推动新时代曲艺艺术守正创新和曲艺事业高质量发展的重任。”

研修班期间，刘旭东、吴新伯、孟影、暴玉喜、张敬平等专家为学员授课，讲课内容涵盖理论、创作、表演、传播等领域，帮助学员不断提升自身政治素养、从艺品德和专业素质。本届牡丹奖表演奖得主孙铭泽说：“我们不能抱着老祖宗留下的东西‘等靠要’，不能止步不前、故步自封。要进一步深入生活、跟上时代，创作出人民喜闻乐见的曲艺作品。”本届牡丹奖文学奖得主尚文波表示：“我们必须坚定自信、敬畏舞台，加强交流、团结合作，以时不我待、只争朝夕的紧迫感，合力推动新时代曲艺艺术绽放新的光芒。”

老艺术家进校园推动曲艺传承

本届牡丹奖颁奖系列活动期间，“江苏文艺·名家讲坛”——曲艺名家走进南通大学活动举行。中国文联终身成就奖（曲艺）得主金丽生、张蕴华为师生们做演讲并现场演绎曲艺作品，得到热情回应。

金丽生是苏州评弹表演艺术家、国家级非遗传承人、苏州评弹李仲康调的传人。讲座中，金丽生将苏州评弹400多年的悠久历史娓娓道来，从“说、噱、弹、唱、演”五个方面生动阐释苏州评弹的艺术精髓和特色。他还分享了自己从艺60余年的历程，“忍得住孤独，耐得住寂寞，挺得住痛苦，经得起折磨，顶得住压力，挡得住诱惑，丢得起面子，提得起精神，担得起责任”的从艺感悟深深感动了在场师生。

张蕴华是单弦表演艺术家、国家级非遗传承人，她的《什刹海的传说》《避雨亭》《孔子拜师》等代表作奠定了新时代京派曲艺庄重大气、幽默洒脱的审美格调。从单弦的历史、不同牌子曲的形成，到单弦乐器八角鼓的形制和文化含义，张蕴华深入浅出地普及曲艺知识，并结合影像资料大岔曲《风雪归舟》、小岔曲《似雪不露雪》、牌子曲《避雨亭》引导师生进行作品赏析。她还现场清唱了《祥林嫂》的片段，让大家近距离感受单弦这门北方代表性曲种的艺术魅力。

据悉，中国曲协多次组织开展“曲艺进校园”相关活动，足迹遍布大江南北，以“润物细无声”的方式推动曲艺事业传承发展。

《光明日报》（2024年10月31日09版）

光明日报记者朱蒂尼苏雁